Ken Loachs „The Old Oak“ ist so subtil wie ein Vorschlaghammer auf den Kopf [Cannes] – World of Reel

Ken Loach sagte am Freitag, er wisse nicht, ob „The Old Oak“ sein letzter Film sei.

„Oh, ich weiß nicht, ich lebe Tag für Tag“, sagte Loach, der im Juni 87 Jahre alt wird. „Wenn Sie die Nachrufspalten lesen und nicht darin sind, ist es ein guter Tag. Also machen wir einfach weiter, wirklich.“

Sein „Old Oak“ wurde heute Nachmittag in Cannes gezeigt. Es ist wahrscheinlich der emotional manipulativste Film seiner Karriere, und das will etwas heißen. Verstehen Sie mich nicht falsch, Loach ist eine Legende, sein Film „Kes“ von 1969 immer noch ein Meisterwerk, aber in letzter Zeit versucht er zu sehr, an den Herzen zu ziehen.

Zumindest sein Palme-Gewinner von 2016 „I, Daniel Blake“ funktionierte bis zu den ekelerregenden letzten Minuten ganz gut. Das Gleiche gilt für „Sorry We Missed You“ aus dem Jahr 2019, eine weitere hochpolitische Geschichte aus der Arbeiterklasse, die sich mit dem Rührseligen auf seinem Höhepunkt befasst.

In diesem neuen Film „The Old Oak“ ist ein Pub der einzige öffentliche Ort, an dem sich die Einheimischen in einem ehemaligen britischen Bergbaudorf aufhalten können, doch dann tauchen in Bussen syrische Familien auf, die vor dem Krieg fliehen, was einige Einheimische verärgert und bringt rassistische Einstellungen gegenüber den Syrern zum Vorschein.

Der Film ist so subtil wie eine Tonne Ziegelsteine. Das heißt, es ist Loach, der Loach ist. Nuancen gehen zugunsten des Redens aus dem Fenster. „The Old Oak“ hat durchweg einen predigenden Charakter, der es fast unmöglich macht, durchzusitzen.

Die Geschichte hätte in jeder anderen Kleinstadt spielen können – einer blühenden, stolzen Gemeinschaft, die darum kämpft, ihre alten Werte am Leben zu erhalten. Sie ist sehr aktuell, aber Loach fügt die Syrer hinzu, um die wachsende Wut und den Unmut zu verstärken.

TJ (Dave Turner) ist einer der wenigen, der diese Einwanderer mit offenen Armen empfängt. Er ist der geschiedene Besitzer des Old Oak Pubs mittleren Alters und schließt schließlich eine Freundschaft mit Yara (Ebla Mari), einer jungen Syrerin, die gerade mit ihrer Mutter und ihren Geschwistern im Dorf angekommen ist.

Er versucht, Yara vor den Rassisten zu schützen, aber sie belästigen und verspotten sie ständig. Es fühlt sich alles unecht an, es gibt keine Nuancen in dem verdammten Ding, die Charaktere haben keine Dimension – einige von ihnen sagen sogar: „Ich bin kein Rassist, aber …“

SPOILER

Schließlich verwandeln sich die Einheimischen auf magische Weise in Nichtrassisten. Ja, das ist richtig. Auf Knopfdruck beginnen sie, Empathie zu zeigen. Wie ist das passiert? Ich bin mir nicht ganz sicher, aber Loach hämmert uns ein, dass selbst Rassisten eine plötzliche Wende vollziehen können.

Es ist eine alberne, absurde und unwesentliche Ergänzung zu Loachs Filmografie.